LIMINAIRE

Qu'est-ce qu'internet change au récit du monde ?

Pierre Ménard — 2011-07-04T20:00:00Z

Le mardi 5 juillet au soir, à Orléans, au 108 (108, rue de Bourgogne), Livre au Centre proposera sa sixième conversation réalisée en partenariat avec “le 108″ et la librairie Les Temps Modernes.

François Bon m'accueille pour une conversation-performance ouverte à tous : Qu'est-ce qu'internet change au récit du monde ?

Depuis septembre 2009, Livre au Centre organise ainsi une série de rencontres avec des auteurs, sur le principe d'une conversation : un auteur de la région invite un auteur d'ailleurs.

À chaque rencontre, un lieu de la région Centre (bibliothèque, maison d'écrivain, lieu de résidence d'écrivain…) est associé à l'organisation et à la programmation. Ces Conversations sont OUVERTES À TOUS.

ce qui change, c'est le monde en prise directe, aussi bien que le regard en temps réel.

ce qui change, c'est la mise en place des notes, du premier jet, le rôle de l'accumulation, de la liste - l'architecture depuis le fragment, le rôle du bref.

ce qui change, c'est l'insertion directe dans l'écriture des images, de la voix, de la vidéo.

ce qui change, c'est la possibilité de travailler en direct à plusieurs sur un même texte construit ensemble.

ce qui change, c'est la publication immédiate – la possibilité de reprendre, commenter, interagir avec l'auteur.

ce qui change, c'est l'objet qui se détache de nous et fait sa route – comment l'aider à rejoindre ses lecteurs, comment propulser, comment organiser ses outils de veille pour accueillir ce qui compte ?

ce qui ne change pas : le travail de la littérature – avec Novarina, Koltès, Duras, ou le Journal de Franz Kafka, le domaine contemporain nous offre des pistes d'écriture en prise directe pour écrire le monde.

François Bon

À l'ère du web, la forme d'un livre change plus vite hélas que le cœur d'un mortel...

Nos modes de lecture changent, notre écriture évolue avec le web. Il nous faut articuler livre et internet de manière neuve. Inventer de nouvelles formes éditoriales pour faire reculer les frontières du livre. Ainsi l'œuvre n'est jamais la même lorsqu'elle s'inscrit dans des formes distinctes. À chaque fois, elle porte une signification différente. Il faut expérimenter en dehors de nos zones de confort, exploiter les outils et médias du web pour développer de nouvelles manières d'écrire, de raconter des histoires, de représenter le monde, ce qui ne peut que démultiplier ce qui définit au fond le livre, la part de l'imaginaire, le travail de la langue.

Voici quelques pistes :

Écriture en création : Transports en commun

Depuis quelques années j'anime des ateliers d'écriture un peu partout en France. De nombreux amis écrivains qui souhaitent en animer me demandent parfois conseil. Je leur apprends en souriant que pour moi les ateliers d'écriture c'est comme la psychanalyse, il faut en avoir suivi un pour pouvoir en mener. L'atelier, on ne peut y prétendre si on ne s'y est déjà exercé.

Comment écrire au quotidien : 365 ateliers d'écriture en ligne

En effet, depuis janvier 2004, je diffuse sur internet, de manière hebdomadaire, un exercice littéraire à partir d'un texte poétique contemporain (des auteurs francophones et leurs textes aux genres variés (poésie, nouvelle, roman, théâtre, jeunesse, art expérimental). Les textes écrits à partir de ces propositions sont diffusés en ligne sur le site wiki Marelle : Zone d'Activités Poétiques, et depuis 2010 réunis sur le site Liminaire.

Bilan de cette entreprise : Plus de 365 ateliers, autant d'auteurs, une petite centaine de maisons d'édition différentes et une soixantaine d'enregistrements sur les auteurs et leurs textes (lectures, entretiens, pièces sonores), par le biais de Radio Marelle l'audioblog que j'anime depuis 2005, et par lequel l'atelier s'est étoffé d'une dimension sonore. On peut en effet écouter l'ensemble des enregistrements sonores sous la forme d'une playlist.

Écrire avec les mots des autre : La réappropriation s'affirme pour moi comme manière d'œuvre.

Quelques exemples de détournements sonores ou visuels que, depuis 2005, je mets en pratique au quotidien dans l'écriture de mes textes.

Page 48 : lectures versatiles

Une bibliothèque audio en ligne, faite uniquement de la page 48 des livres qui nous sont les plus importants...

Ce projet s'inspire d'un texte de Joe Brainard, "I Remember", dans lequel l'écrivain américain évoque ses souvenirs à partir d'une formule récurrente lui servant de leitmotiv et dont s'inspirera ultérieurement Perec en publiant "Je me souviens".

“Je me souviens d'avoir projeté de déchirer la page 48 de tous les livres que j'emprunterais à la bibliothèque publique de Boston mais de m'en être vite lassé.”

Le principe de ce podcast est simple, il s'agit d'une série de lectures de différents livres, mais une seule page, toujours la même, la page 48, comme autant de pages arrachées à ses livres de chevet, ses ouvrages de référence et d'autant de pages originales...

deux temps trois mouvements chez Publie.net : Un jeu de cartes dont les figures sont accolées les unes aux autres

La première mise en ligne de ces textes a été réalisée sur le site Liminaire, de janvier 2005 à décembre 2006. Il s'agit du journal poétique que j'ai tenu chaque jour durant ces deux années, accompagné de 12 photographies.

Le spectre des armatures

Il s'agit d'un texte écrit à partir d'un corpus de mots tous issus de La recherche du temps perdu de Marcel Proust. « Le langage, explique Raymond Federman, on le déplace d'un endroit un autre, on le reconstruit, on en fait un roman, on en fait un poème. Tout le monde fait ça en littérature. C'est pour ça que j'ai abandonné les guillemets, je n'y crois plus aux guillemets. »

Mémoire vive : Impressions à la demande

Récit numérique collaboratif élaboré à partir d'ateliers d'écriture animés à Sciences Po en 2011.

Sound & Vision. Un lieu, un lien. Deux films : une même ville...

Entre février 2007 et janvier 2009, j'ai participé à RadioList, la plateforme sonore des arts visuels dans la rubrique Arts sonores avec une série de pièces sonores sur la ville et le cinéma : Sound & Vision. Quelques extraits ont été diffusé dans l'émission Studio 168, sur France Culture.

d'ici là : revue de création en ligne sur Publie.net

L'idée de cette revue est de jouer la carte d'une lecture écran, et de former, notamment autour des auteurs dont les textes numériques sont diffusés sur la plateforme publie.net, mais pas uniquement bien sûr, un ensemble éditorial où se confrontent l'image, le texte et le son.

Les vases communicants : Ne pas écrire pour, mais écrire chez l'autre...

François Bon Tiers Livre et Jérôme Denis Scriptopolis sont à l'initiative d'un projet de vases communicants (au départ cela s'appelait le Grand dérangement, pas peu fier d'avoir trouvé ce titre de vases communicants) : Le premier vendredi du mois, chacun écrit sur le blog d'un autre, à charge à chacun de préparer les mariages, les échanges, les invitations. Circulation horizontale pour produire des liens autrement… Ne pas écrire pour, mais écrire chez l'autre.

Beau programme qui a démarré le 3 juillet 2009 entre les deux sites, ainsi qu'entre Fenêtres / open space d'Anne Savelli et Liminaire.

La nuit litanie sur France Culture

La nuit litanie est un texte que j'ai écrit à la demande de Mathieu Brosseau pour le numéro 23/24 la revue L'étrangère, numéro dont il assure la direction et qui est paru à l'automne 2010.

Les lignes de désir : projet d'édition protéiforme

Les lignes de désir est un projet de fiction, un récit à lecture aléatoire, un entrelacs d'histoires, de promenades sonores et musicales, cartographie poétique de flâneries anciennes, déambulations quotidiennes ou voyages exploratoires, récits de dérives aux creux desquels se dessinent les lignes de désir.

Ce texte se compose d'une suite de monologues qui se font échos parfois dialoguent ou s'interrompent, écriture mosaïque, micros-fictions, ressassement de mots en mouvement dans le sens d'une marche en avant, dans le bruissement, la rumeur de la ville, son quotidien, non pas le spectaculaire de l'actualité mais ce qu'on ne voit pas puisqu'on y est immergé.

Les lignes de désir sur France Culture

Du lundi 31 mai au jeudi 3 juin 2010, à partir de 23h., dans l'émission de Thomas Baumgartner, séquence 2 voix 5 minutes, diffusion du texte Les lignes de désir de Pierre Ménard, en quatre épisodes.

Un livre devient un autre livre à chaque fois que nous le lisons. Une ville c'est pareille invention, voyage à travers le temps, chaque parcours la transforme. Marcher dans les rues, c'est entrer dans les pages d'un livre. En garder une trace. Avec cet étonnement de voir, au fil du temps, se dessiner un chemin qui n'existait pas au moment où on le parcourait. Ce dialogue n'est pas celui d'un voyage, mais d'un parcours. Un ressassement de mots en mouvement dans le sens d'une marche en avant, dans le bruissement, la rumeur de la ville, son quotidien et la juxtaposition ou l'entrelacement de nos lignes de désir.

TREE TENANTS DO NOT SLEEP - TREE TENANTS WIDE AWAKE

Pierre Ménard — 2010-12-23T08:00:00Z

Cela fait bien longtemps que je n'écris plus au quotidien dans ce qui est à l'origine de ce bloc-notes poétiques, son journal. Cette année, dans la dynamique de ma résidence d'écrivain j'ai essayé de me concentrer sur Liminaire et d'y regrouper mes podcasts Page 48 (encore un peu de travail à faire) et Radio Marelle (travail achevé), de diffuser deux textes sur Publie.net, Deux temps trois mouvements et Comment écrire au quotidien : 365 ateliers d'écriture et de diriger les deux numéros annuel de la revue de création d'ici là sur Publie.net également, avec ce pari gagné avec la sortie du numéro 6 de la revue de création d'ici là, revue écran véritablement numérique et multimédia. L'année prochaine, en 2011 un projet d'envergure dont la résidence m'a permis de poser les bases et d'en commencer l'écriture : Les lignes de désir.

Mariage Sarah-Brice

Ce texte reprend le principe d'écriture du texte Deux temps trois mouvements diffusé sur Publie.net. Qu'a-t-on écrit ce jour du 23 décembre, entre 2005 et 2009 ? Qu'est-ce qui change avec le temps qui passe ? Qu'est-ce qui perdure ? Comment évolue notre écriture et le regard qu'on porte sur le quotidien ?

C'est la quille, m'écrit Caroline. Ce soir, retour des ﬁlles à la maison, toujours une pincée au cœur, pointe de sel. De quoi je me mêle ? Notre petite exhibition (reprenant sa marche en riant) comment dire ? (Il se passe la main dans les cheveux.) De temps en temps, je lis dans les journaux (LA CAMERA S'EFFACERA PROGRESSIVEMENT au passage des deux hommes). On a parlé, parlé, parlé. Labyrinthe dont on sort seul sans même chercher l'issue. Le mot juste au détours d'une phrase.

Désirs et inquiétudes sur un bout de papier. Un romancier populaire. Créer un autre personnage, mon entreprise n'est pas essentiellement difficile. Par ailleurs, la vitesse des images varie. L'ajout de fondus enchaînés génère des perturbations supplémentaires pour la mener jusqu'au bout. Sans nous éloigner d'un pouce de nous-même. Et en inversant qu'en apparence les rapports. Et comme sa voix dans cette phrase exceptionnelle. Mais le présent, comment le vit-on et qu'est-ce que c'est ? Il y a quelques soirs, plutôt impossibles, soit dit en passant. Ainsi redoublons-nous sans ﬁn dans l'effusion réciproque, et des deux, c'est ma voix qui s'étrangle en descendant l'escalier. Mais il l'écarte le trouvant trop facile. L'éponge, sa capacité de sommation spatiale. En fonction de ce personnage. Le triangle est en rotation.

J'ai cherché ça, toute la journée. Dans laquelle s'engouffre un petit trouble passager. La sensation d'avoir déjà vécu un événement ou une situation présente, d'avoir déjà connu une personne qu'on voit pour la première fois, entendu prononcer à l'identique la phrase qu'on vient de prononcer devant vous. A peine en ressent-on le poids en silence, rumeur avec toi qui viens ce soir sans un bruit, silhouette dans la montée. Voir se superposer l'alors et le maintenant, l'ici et l'ailleurs, dans un court-circuit qui annule non seulement l'écoulement du temps, mais jusqu'à son annulation même. Les mots les idées la moindre pensée. Balayeurs de l'âme humaine. Se rapproprier cette'' nouvelle vague'', qui est plus qu'un libelle : C'est déjà ça, déjà ça.

Tourner autour des évidences. Oui, je crois que tel est le secret. La nuit s'impose dès l'après-midi. Ce que j'en dis : pense large. ils veulent notre fin, ils veulent que nous disparaissions sous la lumière qu'ils vont diffuser dans le monde entier, la Grande Transparence, comme ils l'appellent. Il est là l'usine à fantômes qui nous rêve tous mais aussi ailleurs. Tout peut casser, tout peut se réparer. La succession des opérations n'est qu'un stratagème d'exposition. Tout se déroule simultanément. Tandis que dure l'ombre de la nuit. Y compris et surtout de son propre bonheur. Et là, une fois encore, tout redevient méconnaissable. Évidemment, je n'ai rien trouvé.

Vivre est une chose, découvrir le langage afin d'exprimer la vie en est une autre. C'est encore de la disparition dont il est question. On ne peut s'empêcher de souligner, encore, l'absurdité du mot. On n'est pas seul dans sa tête. Lambeaux de pensée, expressions, bouts de phrases embrouillés en une polyphonie éclatée entremêlée de sons, de musiques, de chansons tronquées comme des souvenirs confus. Puisque c'est l'oubli ramasser le mots dans ma bouche, rien du vent.

Viols-le-Fort

Pierre Ménard

Pierre Ménard — 2010-11-11T16:47:00Z

Philippe Diaz (alias Pierre Ménard) est écrivain et créateur numérique. Bibliothécaire, enseignant, animateur d'ateliers d'écriture, il développe depuis le début des années 2000 une œuvre à la croisée de la poésie, du récit, du son et des dispositifs numériques. Son travail interroge les formes contemporaines de la lecture, de l'écriture et de la médiation littéraire.

Né en 1969 à Ris-Orangis.
Vit et travaille à Paris .
Responsable de la médiation numérique à la Bibliothèque François Villon (Paris 10ème) .
Membre de la commission poésie du CNL (2022–2026) 
Coordinateur de la journée d'échanges sur la création littéraire et poétique à l'heure numérique au MAC VAL dans le cadre du festival Les échappées (2020–2022) 
Chargé d'enseignement à Sciences Po Paris (2012–2018) .
Créateur de la revue numérique de création d'ici là sur Publie.net (2008-2015) [1]
Fondateur et animateur du site Liminaire

Démarche artistique

L'écriture de Pierre Ménard s'inscrit dans une pratique hybride, où le texte ne constitue jamais un point d'arrivée mais un lieu de circulation. Elle se déploie à la croisée de la poésie, du récit, du son, de l'image et du web, explorant les formes contemporaines de la lecture et de l'écriture à l'ère numérique. La figure de Pierre Ménard, empruntée à Borges, fonctionne comme un dispositif auctorial : un masque opératoire qui autorise les déplacements, les reprises, les variations, et interroge la notion même d'auteur à l'intérieur des réseaux de textes, de médias et de mémoires. Bibliothèque, ville et environnement numérique forment les matrices principales de ce travail : la bibliothèque comme archive vivante et espace de transmission, la ville comme terrain d'écriture et de dérive, le numérique comme milieu de montage, de circulation et d'expérimentation. L'ensemble compose une œuvre en mouvement, attentive aux seuils, aux marges et aux formes émergentes de la littérature contemporaine.

Parcours

Formation

Maitrise de Cinéma et Audiovisuel (scénario), Paris I – Sorbonne (Centre Saint-Charles)

Bibliothèques & médiation numérique

Bpi : Bibliothèque publique d'information, à Paris (de 1994 à 1996)
Bibliothèque de La Vicomté, à Melun (de 1996 à 2006)
Médiathèque L'Astrolabe, à Melun (jusqu'en 2016)
création et animation du Cyberlab, Espace Culture Multimédia
Bibliothèque François Villon (depuis 2016) 
responsable de la médiation numérique
Formation à la création d'ateliers d'écriture pour les bibliothécaires de la Ville de Paris (depuis 2024).

Enseignement & institutions

Chargé d'enseignement à Sciences Po Paris (2012–2018)
Coordination de journées professionnelles au MAC/VAL (2020–2022)
Commission poésie du CNL (2022–2026)

Œuvres & projets

Livres

Rien que les heures (Éditions JOU, 2026)

Une traversée de Paris du nord au sud en une journée. À chacune des 60 étapes du parcours, le temps s'arrête, en alerte. Une heure, une adresse pour seul jalon. Au même instant, des scènes se déroulent, dans différents endroits du monde : 146 pays et 396 villes. La succession des histoires qui surgissent, au fil des heures, des situations qui apparaissent dans le désordre comme autant d'épiphanies, forme une constellation d'instants suspendus, d'arrêts sur image.
La juxtaposition de ces multiples strates du récit permet d'explorer simultanément différents points de vue dans une expérience polyphonique.
Un lent cheminement qui révèle, de la veille au lendemain, le trait d'union reliant l'espace dans le temps, l'épreuve d'une présence au monde. Un monde où trouver sa place, où il y a lieu d'être.
Ce récit n'est pas une invitation au voyage, mais une traversée immobile qui nous relie aux autres et à nous-même.

Mémoire vive (Abrüpt, 2019)

Mémoire vive est un ouvrage polymorphe qui se développe selon plusieurs protocoles et modes de lecture. L'expérimentation de cet ouvrage se prolonge sur le web. Ce texte en prose est une mémoire vive, une suite d'épiphanies. Sensation d'un récit qui se dessine fait de boucles, de spirales et de courbes. Non pas suites sans principes de construction mais entrelacements complexes. Couleurs, formes, collages, accidents s'inscrivent dans une dynamique du décloisonnement. Une tension entre le discontinu des fragments et le mouvement qui unifie l'ensemble, qui en détache des morceaux pour les travailler, les étudier sous tous les éclairages possibles, suspendre le cours d'une phrase, en retourner le cheminement, en déformer la logique, en fragmenter le sens, en désaccorder la syntaxe et avec elle toute linéarité, privilégiant les écarts de sens et d'images. Le texte est le montage de poèmes pris dans le réel, dont les fragments sont considérés comme surface de travail, espace à explorer.

Derrière cet ouvrage, se cachent aussi un bot : @krasnasandor, sur Mastodon.

L'esprit d'escalier : livre numérique et jeu de cartes (La Marelle, 2020)

Ce texte hybride travaille sur le lieu de la rencontre, le processus de sa révélation et l'invention de cet amour (invention, car en musique il s'agit d'une fugue à deux voix, tandis qu'en archéologie c'est la découverte d'un site, d'un lieu) sous la forme d'une histoire, celle de Sandor et Nyssa.

L'escalier monumental de la gare Saint-Charles à Marseille est composé de 104 marches. Ce récit raconte la rencontre de ce couple, à travers le temps, dans l'espace de cet escalier. Il est composé de 104 textes, répartis ainsi : 52 textes pour le personnage de Nyssa, et 52 textes pour le personnage de Sandor. Ce nombre de 104 (2 fois 52) évoque un jeu de cartes, et la structure du texte s'appuie sur cette forme car l'histoire peut se lire sans ordre fixe ou préétabli, se présentant sous forme de pages autonomes que le lecteur est invité à battre comme un jeu de cartes, permettant de multiples combinaisons possibles et changeant la chronologie des événements ou des situations, et par conséquent, l'intrigue.

Article de Carole Bisenius-Penin sur The Conversation
Articles sur Liminaire

Laisse venir, co-écrit avec Anne Savelli (La Marelle, 2014, 2015, 2017 : 3ème édition)

Chacun de leur côté, Anne Savelli et Pierre Ménard ont construit d'abord un itinéraire virtuel, en une dizaine d'étapes, constitué de textes et de photographies, des captures d'écran prises à partir de Google Street View. Ils ont ensuite fait le voyage réel, en train, pour se rendre ensemble à Marseille un jour de mai 2012. Pour en revenir avec ce livre, dont le format numérique propose un mode de lecture et d'écriture adapté à ce qui fait "le propre de tout voyage, un cheminement".

Les accolades (Contre-mur, 2014)

« Un homme se propose la tâche de dessiner le monde. Au fil des ans, il peuple un espace d'images de provinces, de royaumes, de montagnes, de baies, de navires, d'îles, de poissons, d'habitations, d'instruments, d'astres, de chevaux et de personnes. Peu avant de mourir, il découvre que ce patient labyrinthe de lignes trace l'image de son visage. »
Cette phrase de Borges accompagne le travail de l'auteur depuis longtemps. Elle a servi de point de départ à ce projet d'affiche conçu comme un espace de lecture à plusieurs niveaux. Le texte y est écrit en fonction du format même de l'affiche et se déploie selon une double temporalité : une lecture visuelle, où un visage se dessine à travers l'entrelacement de fragments typographiques de tailles et de valeurs de gris différentes, et une lecture textuelle, composée d'un poème fait de phrases prélevées dans les marges des livres qui l'accompagnent depuis des années.

Article de Pierre Le Pilloüer sur Sitaudis
 Articles sur Liminaire

Comment écrire au quotidien (Publie.net, 2010 - 2018)

Imaginons autant d'exercices littéraires basés sur des textes contemporains qu'il existe de jours dans une année. 365 consignes d'atelier d'écriture s'inspirant de 365 livres ayant compté dans notre histoire littéraire récente, le tout rassemblé pendant près de 15 ans au fil des lectures de Pierre Ménard. Ce livre est un labyrinthe autant qu'une bibliothèque. Il est à la fois une anthologie de littérature contemporaine, un recueil poétique et une méthode pour appréhender la création littéraire en ateliers au contact d'auteurs variés et de leurs livres.
Dans la diversité des voix (365 auteurs francophones), des genres (poésie, nouvelles, romans, théâtre, jeunesse, art expérimental...) et des éditeurs (75 maisons de toutes tailles représentées), Comment écrire au quotidien invente une nouvelle forme de rapport aux livres et fait œuvre de polyphonie. Un acte poétique en soi.

Articles sur Liminaire

Deux temps trois mouvements (Publie.net, 2010)

Tout ce que l'on fait pour distraire l'attente, ses chemins de traverses qu'on appelle dédale. C'est cela. Les histoires, ça raconte des histoires. Le journal, ça raconte le monde. Le journal, c'est pour notre souvenir. On cesse alors de voir le monde comme une juxtaposition de choses séparées, et on cherche à relier ce qui est disjoint. Faire émerger une nouvelle logique par la juxtaposition de matériaux composites. Fragments de textes piochés un peu partout. Procéder par prélèvements, détournements, abstractions successives, c'est se donner une chance d'échapper à la falsification générale.

En un jour, co-écrit avec Esther Salmona (Publie.net, collection Temps réel, 2008)

Présentation de François Bon : La durée du jour définit la durée de l'échange, le contraint à ses frontières. Les heures s'inscrivent en regard des phrases échangées, des bifurcations, les temps de silence s'inscrivent tout pareil. Alors, lecteur, on a un double rapport au texte : notre position habituelle de lecteur, associations, visualisations, musique, mais qui se dédouble avec un auteur fantôme – à cet instant, on aurait écrit quoi, on aurait lancé quoi, on aurait osé quoi, ou pas.
Et que la réussite d'un tel projet serait justement que, si on n'en connaît pas le prétexte, difficile de dépasser ce qui, de toute façon, établit la pertinence de la démarche : que le texte se suffit à lui seul, justement pour la recherche, ou la pratique, de chacun.

Quand tu t'endors, illustration : Mini labo (Actes Sud Junior, 2008)
Tuo per sempre, traduction en italien de l'ouvrage par Stefania Baldoni (MOTTA junior, 2008)

C'est un drôle d'objet, un livre d'enfant pour les parents, texte poétique sur le temps qui passe, dans un coffret naissance (livre cartonné accompagné d'un doudou en tissu) sur un fond patchwork aux couleurs tendres. 
Quand tu t'endors, essaye de décrire de manière poétique tout ce qui lie une mère à son enfant, les mots qui accompagnent son sommeil comme son éveil, au fil des saisons :
« Quand tu t'endors au creux de mon épaule, tout nouveau tout beau, tout doux... Sourire est une trop petite caresse. »

en avant marge (Publie.net, collection Temps réel, 2008)

Ce projet s'inspire d'un texte de Joe Brainard, I Remember, dans lequel l'auteur américain évoque ses souvenirs à partir d'une formule récurrente lui servant de leitmotiv ou de ritournelle et dont s'inspirera ultérieurement Georges Perec en publiant Je me souviens : « Je me souviens d'avoir projeté de déchirer la page 48 de tous les livres que j'emprunterais à la bibliothèque publique de Boston mais de m'en être vite lassé. » Une série de lectures de livres de différents genres (roman, poésie, essai), mais une seule page, la page 48, devenue réécriture orale collective, redessinant, via contribution de chacun, un paysage bis, une anthologie de ce qui nous rassemble, de ce qui compte. Le livre présenté est constitué des blocs issus de ces lectures versatiles. Un livre est tout entier contenu dans une de ses pages.

Article sur Babelio

Le spectre des armatures (Le Quartanier, collection Phacochères, 2007)

Il s'agit d'un texte écrit à partir d'un corpus de mots tous issus de À la recherche du temps perdu de Marcel Proust. L'idée de départ est d'avancer dans ce télescopage de phrases chargées d'un effet de "déjà-vu" l'effet spectre, et retisser un texte sur les traces du lecteur/auteur caché sous le nom de Pierre Ménard, sur les traces de toutes ces phrases armatures du texte.
Dans l'évidence et le vif de l'éclat ou de l'épars, Le spectre des armatures est le travail d'une réparation unifiante, de liaisons nouvelles. Une palpitation, un mouvement encore immobile, un espace de sursis dans la dissolution. Des fragments mobiles, une armature apparaît. Toute une série de signes, d'allusions disparates. Des histoires affleurent, filigranées, morceaux d'un roman, récits à demi-mot, microfictions, nouvelles en devenir. Une succession d'instantanés scintillent, en vrac. Les tableaux fissurés se refont ailleurs. Et les scènes enfuies le sont dans le mouvement qui les tisse.

Ouvrages collectifs

Il me sera difficile de venir te voir : Correspondances littéraires sur les conséquences de la politique de l'immigration en France, éditions Vents d'ailleurs, 2008.
Écrivains en série : un guide des séries (1948-2008), Léo Scheer, collection Laureli, 2009.
Développer la médiation documentaire numérique, collection la Boîte à outils n°25, sous la direction de Xavier Galaup, enssib, 2012.
NoCityGuide (la revue des villes) consacré à Shanghai, Urbain trop urbain, 2012.
Pour Cortázar, meet/La Marelle, 2016
Connaître et valoriser la création littéraire numérique en bibliothèque, collection la Boîte à outils n°47, sous la direction de Franck Queyraud, enssib, 2019.

Revues imprimées

Depuis 2004 :

Boxon
Doc(k)s) (revue papier + CD + DVD)
Urbaine
Le Quartanier
d'ici là
[L'étrangère->http://www.liminaire.fr/spip.php?article397" class="spip_out" rel="external">Le Cahier du Refuge
La Piscine n°0, mars 2016
La Piscine n°1, décembre 2016
La Piscine n°3, octobre 2018
Revue TINA : I.A. singularité, vie artificielle et sauve-qui-peut, Octobre 2026

Revues numériques

De nombreux textes parus sur différents sites depuis 2004 :

Création multimédia

Les lignes de désir (entre 2010 et 2018)

Les lignes de désir est un projet éditorial à dimension protéiforme, autour d'un récit à lecture non-linéaire, l'histoire d'un homme qui traverse la ville d'un bout à l'autre, à la recherche de la femme qu'il aime et qui a disparu, dans les lieux qu'ils avaient l'habitude de fréquenter : un entrelacs d'histoires, de monologues et micro-fictions, de promenades sonores et musicales, cartographie poétique de flâneries anciennes, déambulations quotidiennes ou voyages exploratoires, récits de dérives aux creux desquels se dessinent les lignes de désir.

Revue numérique de création d'ici là sur Publie.net (Entre 2008 à 2015)

La revue de création d'ici là a compté plus de 250 auteurs au sommaire de ses onze numéros.
L'idée de cette revue est de jouer la carte d'une lecture écran, et de former, notamment autour des auteurs dont les textes numériques sont diffusés sur la plateforme Publie.net, mais pas uniquement bien sûr, un ensemble éditorial où se confrontent l'image, le texte et le son.

Son / Radio / Vidéo

Sur Internet

Kilobytes'Patron, Home Radio Nova, Nouvelle Vague (Audioblog Arte Radio), Websynradio (poésie sur écoute et lecture versatile), Sound Transit, Sound & Vision, sur Radiolist : plate-forme sonore des arts visuels, C'est en lisant qu'on devient liseron (série de pièces sonores et d'entretiens sur la lecture).

Podcasts

Sur CD :

noir de monde, Pierre Ménard (textes) + Drone (musique improvisée), Digitalbiotope : independant netlabel, 2006.
Journée de la Création Radiophonique, 23 mai 2009 (coffret édité à 200 ex. par L'association JEL).

Radio :

Studio 168, France Culture, 2009.
La nuit litanie, Les passagers de la nuit, France Culture, octobre 2009.
Les lignes de désir, Les passagers de la nuit, France Culture, juin 2010.
L'atelier du son, France Culture, juillet 2015.

Pierre Ménard, Soirée di*/zaïn #24 au Grand Palais, photographie de Rémy Deluze

Travail vidéo et photographique :

Adam Project, de Timothée Rolin (2003-2004).
Base de données des lieux de Seine-et-Marne (2004-2009).
Projet de vidéos localisées DCODD (2009).
Webdocumentaire d'ici d'ailleurs, Argenteuil (2017).
Journal du regard, sur Youtube (depuis le 18 mars 2019)
L'Abécédaire des prépositions : le film des films (série de 26 vidéos), sur Youtube (2019)
Tentative d'épuisement d'un lieu planétaire : Un événement perecquien sur Twitter, à l'initiative d'Emmanuel Vaslin, Thomas Baumgartner, Hélène Paumier et Pierre Ménard pour marquer les 40 ans de la mort de Georges Perec (2022)
Anima Sola : Récit poétique à partir d'images créées par procuration (2022-2023)
Images de l'instant présent : Une série de douze vidéo-poèmes (2024-2025)

Résidences, subventions

Résidence d'écrivain de 10 mois à la librairie Litote en tête, soutenue par le Conseil Régional d'Île-de-France.
Résidence virtuelle de 6 mois sur le site de mélico (Mémoire de la littérature contemporaine).
Résidence virtuelle de 6 mois sur le blog de la librairie Dialogues à Brest.
Résidence d'écrivain de 7 mois (décembre 2011 à juin 2012) à la Médiathèque de Guebwiller, soutenue par la Médiathèque Départementale du Haut-Rhin-.
Obtention de l'aide du DICRéAM pour la création du prototype de l'application Les Lignes de désir, 2015.
Résidence d'écrivain dans deux MFR d'Indre-et-Loire de 6 mois.
Résidence territoriale artistique et culturelle en milieu scolaire (DRAC Île-de-France) à l'école élémentaire et au collège Paul-Vaillant Couturier d'Argenteuil, 2016-2017.
Résidence d'essai au 104, deux semaines, en juin 2017.
Résidence territoriale artistique et culturelle en milieu scolaire (DRAC Île-de-France) à l'école élémentaire et au collège Paul-Vaillant Couturier d'Argenteuil, 2017-2018.

Pierre Ménard, Tokyo, Japon, octobre 2015

Ateliers d'écriture et de création :

Arthez-de-Béarn (Collège)
Arthez-en-Béarn (Collège)
Bagneux (École élémentaire et collège)
Bagnolet (Bibliothèque)
Boulogne (Ecole élémentaire et Collège)
Buhl (Collège)
Deauville (Festival littéraire)
Enghien-les-bains (Médiathèque George Sand)
Grenoble (Université Joseph Fourier)
Guebwiller (Lycée Kastler)
Martigues (Médiathèque Louis Aragon)
Mauguio (Médiathèque Gaston Baissette)
Melun (Médiathèque de l'Astrolabe)
Nanterre (Université)
Nantes (PUI)
Neuvy-le-Roi (MFR)
Nilvange (Médiathèque)
Paris (Musée du Louvre)
Paris (Opéra Bastille)
Paris (Grand Palais)
Paris (Sciences Po)
Paris (Centre d'animation Château Landon / Collège Valmy)
Paris (Cifacom - École d'Audiovisuel et de Graphisme)
Paris (École Spéciale d'Architecture)
Paris (Médiathèque Françoise Sagan, Bibliothèque Buffon, Bibliothèque François Villon)
Pau (Collège Marguerite de Navarre)
Poitiers (Sciences Po et Faculté de lettres)
Rentilly (Bibliothèque du Parc de Rentilly)
Rouen (Médiathèques)
Saint-Apollinaire-de-Rias (Bibliothèque)
Sorigny (MFR)
Strasbourg (Arts Décoratifs et Médiathèque)
Toulouse (Médiathèque), Brest (Librairie Dialogues)
Troyes (IUT de Troyes)
Valence (Beaux-Arts)
Vitry-sur-Seine (École d'ingénieurs ESIEA)

Formations professionnelles

Formation des bibliothécaires de la Ville de Paris à la création d'ateliers d'écriture (Médiathèque Françoise Sagan, Paris 10ème) : depuis novembre 2024

Lectures, débats, colloques et créations

Vendredi 7 novembre 2008 au Centre Cerise - Café Reflets, lectures avec les auteurs de Publie.net.
Samedi 4 avril 2009 à La Galerie de Noisy-le-Sec, lectures avec les auteurs de la revue Myopies.
Mardi 2 juin 2009, Bibliothèque de Bagnolet, lectures dans le cadre d'une carte blanche à François Bon.
Dimanche 28 juin 2009, Salle 200 du CentQuatre, lectures pour la fin de résidence au CentQuatre d'Anne Savelli.
Lundi 19 octobre 2009, Médiathèque Louis Aragon, "Qu'est-ce qu'un livre aujourd'hui ? "
Samedi 6 mars 2010, Foire du livre de Bruxelles, Débat sur livre et numérique.
Vendredi 19 mars 2010, Lecture autour des auteurs de la revue d'ici là, Centre d'animation Château Landon, Paris 10ème.
Vendredi 30 avril 2010, Débat : Comment peut-on imaginer le futur du livre ? Salon du livre de Deauville.
Vendredi 25 juin 2010, Centre International de Poésie de Marseille (cipM), lecture à l'occasion de la soirée des Usagers du cipM.
Samedi 25 septembre 2010, La Cantine, Bookcamp #3 Littérature numérique.
Mardi 9 novembre 2010, Bibliothèque de Bagnolet, lecture Pechakucha, à l'invitation de François Bon.
Samedi 15 janvier 2011, Bibliothèque Marguerite Duras, Paris 20ème, à l'invitation de Remue.net pour les dix ans de la revue : Présentation de la revue d'ici là (montage images/sons et lecture avec Claude Favre.
Mercredi 19 janvier 2011, à 18h. Librairie Dialogues à Brest, rencontre avec le public pour “Comment écrire au quotidien : 365 ateliers d'écriture”.
Mercredi 10 février 2011, de 10h. à 17h. Librairie Dialogues à Brest, Ateliers d'écriture.
Mardi 17 mai 2011, ensci (école nationale supérieure de design industriel), Lecture collective des auteurs d'écrivains en série (éditions Léo Scheer).
Jeudi 19 mai 2011, Bibliothèque Robert Desnos de Montreuil, Lecture "Les lignes de désir" avec Anne Savelli.
Mardi 5 juillet 2011, au 108 à Orléans, Performance et conversation avec François Bon, dans le cadre des Conversations de Livre au Centre.
Participation à l'atelier numérique de François Bon à découvrir sur Liminaire.
Dimanche 21 août 2011, intervention à Ouessant avec Gwen Català et François Bon, dans le cadre du Salon du livre insulaire.
Samedi 24 septembre 2011, Bookcamp, Labo du livre, Paris.
Vendredi 30 septembre et samedi 1er octobre 2011, Débat et participation au Salon du livre d'artiste de Lucinges.
Samedi 15 octobre, Présentation de la revue d'ici là par Joachim Séné et lecture par Anne Savelli, au Salon de la revue Entrevues à Paris.
Jeudi 24 novembre 2011, Présentation de la revue d'ici là, à la bibliothèque Marguerite Duras, Paris. Jeudi 1er décembre 2011, Présentation sur le livre numérique à la Médiathèque de Mauguio.
Jeudi 15 décembre 2011, Intervention à la Bibliothèque universitaire Saint-Serge, à Angers : "Éditer, un nouveau métier - mutations numériques » et lecture avec Cécile Portier à 18h pour l'expérience Publie.net.

Mercredi 22 février 2012, Lecture pour la fin de la résidence d'Anne Savelli, à la médiathèque de Montreuil.
Lundi 26 mars 2012, intervention sur les adolescents en médiathèque, à la médiathèque de Sélestat, (Haut-Rhin).
Lundi 2 avril 2012, Lecture « Lignes de désir » à la médiathèque de Guebwiller (Haut-Rhin). 
Samedi 19 et dimanche 20 mai 2012, Performance d'écriture, avec Anne Savelli, pendant les 48h Chrono de la Friche Belle de Mai et la Marelle (la villa des auteurs) à Marseille. Article dans La Marseillaise.
Jeudi 25 octobre 2012 : Net édition, intervention à la Médiathèque Départementale de Seine-et-Marne.
15 novembre 2012 : Geste et contexte de l'écriture littéraire numérique Mardi 20 novembre 2012 : « Ecrire web », ou comment s'invente la littérature aujourd'hui ? à la BnF.
Mercredi 21 novembre 2012 : Ateliers pédagogiques, « La joie par l'écriture » au CNAM.
Mercredi 21 novembre 2012 : émission radio avec Anne Savelli (entretien avec Jourdana) à propos de Laisse venir à La Friche Belle de Mai, à Marseille
Vendredi 23 novembre 2012 : Intervention sur Les écrits du numérique à La Friche Belle de Mai à Marseille avec Anne Savelli, organisée par Alphabetville.
Vendredi 25 janvier 2013 : Soirée Publie.net et revue d'ici là avec Gwen Catala, Arnaud Maïsetti, François Bon, Roxane Lecomte, Sébastien Rongier, au Centre Cerise.
Jeudi 7 février 2013 : Table ronde pour la journée InterTICE sur les ateliers poésie de Bagneux le matin et intervention numérique SMS, Twitter, courriels… au CNIT La Défense.
Jeudi 30 mai 2013 : Lecture avec François Bon, à l'occasion de la fin de ma résidence avec la BDP Indre-et-Loire, à la salle de spectacle de Neuvy-le-Roi.
Mardi 4 juin 2013 : Journée d'études lectures et médiations numériques à l'Université de Rennes 2.
Jeudi 6 juin 2013 : Formation Application pour la médiathèque Départementale de Seine-et-Marne : à l'Astrolabe de Melun.
Samedi 14 juin 2013 : Performance et installation sonore sur les Lignes de désir : Les murs ont des oreilles, à La Commande de La Commanderie, dans les Hautes-Pyrénées.
Mardi 24 septembre 2013 : Stage à l'Enssib "Bibliothèque physique, bibliothèque numérique : organiser leur valorisation mutuelle en bibliothèque publique".
Mardi 26 novembre 2013 : PNF Lettres à la BNF. Écrire avec l'image/écrire dans l'image, à l'époque de la mutation des supports (Pierre Ménard et Olivier Hodasava, écrivains : « Écritures dans la ville »).
Jeudi 21 novembre 2013 : Intervention aux Arts Décoratifs de Strasbourg sur l'écriture numérique. Vendredi 22 novembre 2013 : Intervention PechaKucha à la Médiathèque de Strasbourg.
Samedi 14 décembre 2013 : intervention atelier sur Google Street View à l'École Spéciale d'Architecture.
De décembre 2013 à Mai 2014 : Atelier d'écriture au Louvre : À Louvre ouvert - le musée mis à nu par ses visiteurs, même (avec Cécile Portier, Anne Savelli, et Joachim Séné).
Vendredi 4 avril 2014 : Intervention colloque Cortázar aux Bancs Publics à Marseille.
Samedi 5 avril 2014 : Lecture à la bibliothèque Marguerite Audoux.
Vendredi 24 mai 2014 : Intervention sur les ateliers d'écriture à Montpellier.
Lundi 16 juin 2014 : Performance revue d'ici là à la Bpi, en petite salle (niveau -1 du Centre Georges Pompidou).
Mardi 16 septembre 2014 : Rendre visible le livre numérique pour le Stage Bibliothèque physique, bibliothèque numérique à l'Enssib.
Samedi 15 novembre 2014 : Lecture du texte "Les accolades" pour sa publication chez Contre-mur à la librairie Le Lièvre de Mars à Marseille.
Dimanche 16 novembre 2014 : Conférence sur Street View à Aix-en-Provence pour le festival Festival Image en ville.
Dimanche 23 novembre 2014 : Présentation de Laisse venir édité par La Marelle avec Anne Savelli au Festival Image en ville à Marseille.
Samedi 13 décembre 2014 : Intervention à propos du site du cipM avec Nicolas Tardy à Marseille.
Jeudi 29 janvier 2015 : Intervention "Questionner la pratique de l'écriture aujourd'hui" suivie d'ateliers d'écriture à Chambéry pour le festival du Premier roman.
Du 18 au 22 février 2015 : Intervention à Casablanca pour le Salon du Livre (conférence sur l'écriture numérique et lectures avec Juliette Mézenc).
Jeudi 19 mars 2015 : Intervention OuLiPo à l'Université Censier.
Du 7 au 11 avril 2015 : Workshop (Ateliers de création numérique sur la ville) au Centre culturel Bellegarde à Toulouse.
Samedi 26 et dimanche 27 septembre 2015 : Atelier Twittérature à Opéra Bastille, dans le cadre du Festival Le Monde.
Samedi 17 et dimanche 18 septembre 2016 : Atelier Twittérature à Opéra Bastille, dans le cadre du Festival Le Monde.
Jeudi 25 mai 2017 : Colloque Littérature et dispositifs médiatiques : pratiques d'écriture et de lecture en contexte numérique, à l'Université du Québec à Montréal.
Jeudi 25 mai 2017 : Soirée de performances et de lectures de la revue bleuOrange, à la Station Ho.st, 1494 rue Ontario, à Montréal.
Samedi 3 juin 2017 : Atelier Twittérature au Grand Palais dans le cadre de la manifestation « Rendez-vous aux jardins », Paris.
Samedi 15 septembre 2018 : atelier création numérique et intervention à PUI, Nantes.
Samedi 23 octobre 2018 : Lecture pour la fin de résidence à Argenteuil avec François Bon, en compagnie de avec Marin Fouqué, Hélène Gaudy, Xavier Mussat, Charles Robinson, Joachim Séné et Laura Vazquez.
Mardi 20 novembre 2018 : Intervention à la Seyne-sur-Mer pour la Marelle.
Mercredi 9 janvier 2019 : atelier d'écriture sur la mémoire et la guerre, Université de Nanterre.
Jeudi 2 mai 2019 : Lecture pour Littérature québécoise mobile, à L'Amère à boire.
Vendredi 3 mai 2019 : Intervention au colloque « Raconter l'Internet et les réseaux socionumériques », Université Concordia, Montréal.
De novembre 2019 à janvier 2020 : Écrire le paysage en mouvement, une série d'ateliers d'écriture et création d'un audioguide poétique sur le Parc culturel de Rentilly - Michel Chartier.
Mercredi 29 février 2020, Présentation et lecture du livre numérique L'Esprit d'escalier, paru aux éditions La Marelle, avec Eric Pessan, Montevidéo, Marseille.
Jeudi 30 février 2020, intervention sur le livre numérique avec Pascal Jourdana de La Marelle, à la Friche Belle de Mai pour l'université Aix-Marseille, Marseille.
Vendredi 10 décembre 2020 : Intervention au colloque international La route et ses bas-côtés (imaginaire des lieux autoroutiers liminaires), Université Montréal (en live-stream, depuis Paris).
Jeudi 25 mars 2021 : Organisation et direction artistique de la Journée d'échanges au MAC/VAL dans le cadre du Festival Les Échappées : Création littéraire et poétique à l'heure numérique.
Entre juillet et octobre 2021 : Création d'un parcours sonore autour de Gustave Flaubert pour les bibliothèques de Rouen, dans le cadre du bicentenaire de la naissance de Gustave Flaubert en 2021.
Jeudi 3 mars 2022 : Tentative d'épuisement d'un lieu planétaire : événement perecquien sur Twitter.
Jeudi 24 mars 2022 : Organisation et direction artistique de la Journée d'échanges au MAC/VAL dans le cadre du Festival Les Échappées : Création littéraire et poétique à l'heure numérique.
Vendredi 8 avril 2022 : Intervention au colloque « Les iconothèques d'écrivain·e·s contemporain·e·s, Université du Québec, à Montréal. / Participation au site sur les Bureaux-écrans sur les desktop d'écrivains(avec Antoine Boute, Thomas Clerc, Nicolas Dickner, Hélène Gaudy, Karoline Georges, Edgar Kosma, Caroline Lamarche, Pierre Ménard, Emmanuelle Pireyre, Cécile Portier, Charles Sagalane et Maude Veilleux)
Jeudi 1er juin 2023 : Présentation Comment animer un atelier d'écriture, au CDML, Bibliothèque Buffon, Paris 5ème.
Samedi 27 avril 2024 : Atelier d'écriture photographique à partir des outils de l'Intelligence Artificielle, Bibliothèque François Villon, Paris 10ème
Samedi 25 mai 2024 : Atelier d'écriture sonore itinérant (autour de la Place du Colonel Fabien), Bibliothèque François Villon, Paris 10ème

Articles et interviews

Article de Philippe Boisnard sur Le spectre des armatures sur Libr-Critique
Articles de François Bon
Entretien radio avec Pascal Jourdana sur Radio Grenouille (À l'air livre, avec Anne Savelli et Pierre Ménard) (nov. 2012, mp3)
Articles sur le travail de Pierre Ménard sur le Café Pédagogique
Mémoire de Guillaume Ertaud, sous la direction de Nicolas Thély : Google Street View comme domaine d'actions : éléments pour une conduite, 2016..
Article d'Enrico Agostini-Marchese, [https://www.erudit.org/fr/revues/sp/2017-sp03802/1048869ar/], Sens Public, 2017.
Article d'Enrico Agostini-Marchese, Vous êtes ici. Prolégomènes pour une littérature géolocalisée, Hybrid (pdf), 05, décembre 2018.
Article d'Enrico Agostini-Marchese, How to do cities with words
Ville, espace et littérature à l'ère hyperconnectée, in L'agir en condition hyperconnectée : Art et images à l'oeuvre, Montréal, Les Presses de l'Université de Montéral, septembre 2020.
Article d'Enrico Agostini-Marchese, Écrire l'espace : dynamiques d'imbrication performative de la photographie dans la littérature numérique, Cahiers de Marge - Numéro 2 - Octobre 2020.
Article de Karen Cayrat, Web : effets de l'hybridation des pratiques littéraires sur la transtextualité des écritures numériques, la « rhizotextualité » à l'œuvre chez Pierre Ménard, Les arts littéraires : transmédialité et dispositifs convergents, Sous la direction de Carole Bisenius-Penin, René Audet et Bertrand Gervais - Recherches & Travaux - Numéro 100, 2022.
Karen Cayrat, « L'innovation technologique au cœur des mues de la création littéraire », Nouveaux cahiers de Marge [En ligne], 7 | 2023, mis en ligne le 11 juillet 2023.
Karen Cayrat : Littérature/numérique : vers une reconfiguration des pratiques et postures auctoriales Anne Savelli, Pierre Ménard, Joachim Séné, soutenue à Metz, le 4 décembre 2024.
Expérienciations verbo-visuelles et épiphanies transmédiales : L'Espace d'un instant (2021-2022) de Pierre Ménard, par Corentin Lahouste, Elfe XX-XXI [En ligne], 13
Élaborer une matière poétique visuelle et « artificielle » Anima Sola de Pierre Ménard, article de Corentin Lahouste, in L'Acte d'image en littérature, de Servanne Monjour & Anne Reverseau, Les Ateliers de [sens public], 2025
Des œuvres littéraires numériques cartographiques : le rapport poétique et politique de l'humain avec l'espace exploré grâce à des dispositifs littéraires détournant le medium cartographique, mémoire de maîtrise de Thomas Crête-Varty, Laboratoire Ex situ, Université de Laval, 2025
Entretien avec Christophe Robert dans le podcast de la bibliothèque de la Villa Arson à Nice

Site : https://www.liminaire.fr

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Depuis 2004 : (réunis depuis 2010 sur Liminaire)

MARELLE : Zone d'Activité Poétique Marelle Radio, la poésie sur écoute
Page 48, lectures versatiles

Depuis 2010

Liminaire : http://www.liminaire.fr
Les lignes de désir
Youtube : Carnets de voyages, journal du regard, lectures, écriture en création, ateliers d'écriture et arts numériques.
Le Tour du jour en 80 mondes (autour de Street View)
Planche-contact
Du Don des nues : Des Visages Des Figures
Heures indues : Carnet de tendances

Présentation en version courte

Philippe Diaz (alias Pierre Ménard), né en 1969, vit à Paris. Auteur très investi dans le champ de l'écriture et de la création numérique. Bibliothécaire à la Bibliothèque François Villon à Paris. Chargé d'enseignement à Sciences Po Paris de 2012 à 2018. Membre de la commission poésie du CNL depuis décembre 2022. Il anime régulièrement des ateliers d'écriture et de création multimédia. Pierre Ménard est le pseudonyme qu'il a choisi en tant qu'écrivain. Présent au travers d'interventions en revues, ainsi que sur supports sonores, en radio, notamment dans l'émission Les passagers de la nuit de France Culture et sur Internet. Il est le fondateur du site www.liminaire.fr, un des lieux les plus étonnants et novateurs dans les croisements web et littérature. Il a participe au comité d'orientation et publication de Publie.net où il a animé la revue de création numérique : d'ici là.
Il a travaillé plusieurs années à l'écriture d'un récit non-linéaire, Les lignes de désir, une fiction poétique accessible sous la forme d'un dispositif interactif, qui a bénéficié du soutien du DICRéAM (Dispositif pour la création artistique multimédia) en 2015.

Outre ses nombreux textes de création et son bloc-notes en ligne, il a publié Quand tu t'endors chez Actes Sud junior ; Le spectre des armatures aux éditions Le Quartanier ; En avant marge, En un jour, deux temps trois mouvements et Comment écrire au quotidien : 365 ateliers d'écriture chez Publie.net, 2018. Les accolades, Contre-mur, 2014. Laisse venir (co-écrit avec Anne Savelli), La Marelle, 2014 et 2015. Mémoire vive, éditions Abrüpt, 2019. L'esprit d'escalier, La Marelle, 2020. Rien que les heures, Éditions JOU, 2026. Il a également participé aux recueils collectifs « Il me sera difficile de venir te voir », « Écrivains en série » : un guide des séries, édité dans la collection Laureli chez Léo Scheer, en 2008, le numéro du NoCityGuide (la revue des villes) consacré à Shanghai et Développer la médiation documentaire numérique, collection la Boîte à outils n°25, sous la direction de Xavier Galaup, enssib, 2012.

[1] Jef Aérosol, Vincent Alric, Amandine Alessandra, Gilles Amalvi, Jacques Ancet, Félicia Atkinson, Justine Abittan et Caroline Delieutraz (Les K.Kliniques), Giney Ayme, Ludovic Bablon, Jan Baetens, Dominique Balaÿ, Joël Baqué, Perceval Barrier, Nicolas Baudouin, Laetitia Benat, Sereine Berlottier, Claude Ber, Léa Bismuth, Isabelle Boinot, François Bon, Daniel Bourrion, Guenaël Boutouillet, Raymond Bozier, Martin Brink, Mathieu Brosseau, Michel Brosseau, Martin Bruneau, Daniel Cabanis, Sabrina Caggianese, Cali Rezo, Luc Dall'Armellina, Arno Calleja, Nicolas Carras, Cécile Carret, Gwen Catalá, Cats Hats Gowns, Claude Chambard, Anne-James Chaton, Léa Chevrier, David Christoffel, Sarah Cillaire, Claro, Sylvain Coher, Dennis Colin, Anne Collongues, Liza Corsillo, Philippe Cou, David Cousin-Marsy, Pierre Coutelle, Jean Christophe Cros, Matthew Cusick, Didier da Silva, Etienne de Bary, Philippe De Jonckheere, Amélie Delaunay, Hélène Delprat, Alexis Denuy, Régine Detambel , Thibault de Vivies, Caroline Diaz, Charles Dionne, Samuel Dixneuf, Pascal Dolemieux, Michèle Dujardin, Aurélien Dumont, Armand Dupuy, Stéphane Dussel, Pierre Escot, Elisa Espen, Michel Falempin, Claude Favre, Guillaume Fayard, Ed Fella, David Fenech, Claire Fercak, Bruno Fern, Joffrey Ferry, Jean-Yves Fick, Jean-Marc Flahaut, Pierre-Yves Freund, Patrick Froehlich, Rémi Froger, Emmanuelle Gabory, Xavier Galaup, Stéphane Gantelet, Anne-Marie Garat, Hervé Gasser, Virginie Gautier, Jean-Paul Gavard-Perret, Catherine Gfeller, Nathanaël Gobenceaux, Julien Grandjean, Fred Griot, Christophe Grossi, Olivier Guéry, Benoit Guillaume, Maryse Hache, Lise Hascoët, Sandra Hinège, Simon Høgsberg, Déborah Heissler, Laurent Herrou, Mathilde Huron, Sabine Huynh, Louise Imagine, Amande In, Jasper James, Emmanuèle Jawad, Christine Jeanney, Dennis Jones, Anne Kawala, Kill Me Sarah, Klimperei, Stéphane Korvin, Perrine Kuhn, Arnaud Labory, Elise Lamiscarre, Sergey Larenkov, Mathieu Larnaudie, Isabelle Lartault, Jean-René Lassalle, Frédéric Lavignette, Pierre Le Pillouër, Muriel Leray, David Lespiau, Nolwenn Letanoux, Jérémy Liron, Michel Longuet, Pierre-Yves Macé, Arnaud Maïsetti, Xavier Makowski, Nadine Manzagol, Laurent Margantin, Stéphane Massa-Bidal, François Matton, Philippe Maurel, Christian May, Olivier Mellano, Pierre Ménard, Claire Anne Menaucourt, Matthieu Mével, Juliette Mezenc, Laure Morali, Antoine Moreau, José Morel Cinq-Mars, Sandra Moussempès, Lise N., Ana nb, Sylvie Nève, Régis Nivelle, Florence Noël, Grégory Noirot, Carol Novack, Jean-Noël Orengo, Jérôme Orsoni, Eric Pajot (RadioMentale), Julia Pallone, Isabelle Pariente-Butterlin, jeanpierre paringaux, Arnold Pasquier, Julien Pauthe, Marc Pautrel, Charles Pennequin, Perrine en morceaux, Lolita Picco, Jean Philippe Poli, Virginie Poitrasson, Cécile Portier, Daniel Pozner, Pierremannuel Proux, Dominique Quélen, Franck Queyraud, Philippe Rahmy, François Rannou, Hubert Renard, Béatrice Rilos, Annie Rioux, Mathieu Rivat, Loïc Robin, Alain Robinet, Éric Rondepierre, André Rougier, Claude Royet-Journoud, Caroline Sagot-Duvauroux, Esther Salmona, Christophe Sanchez, Laurent Sauerwein, Anne Savelli, Rita Scaglia, Christopher Selac, Joachim Séné, Martine Sonnet, Dominique Sorrente, Jean-Pierre Suaudeau, Lucien Suel, Jérémy Taleyson, Nicolas Tardy, Michaël Trahan, Florence Trocmé, Colette Tron, Eva Truffaut, Emmanuel Tugny, Mario Urbanet, Nicolas Vasse, Véronique Vassiliou, Benoît Vincent, Guillaume Vissac, Voxfazer, Gilles Weinzaepflen.

deux temps trois mouvements

Pierre Ménard — 2010-07-10T20:25:00Z

deux temps trois mouvements sur Publie.net

La première mise en ligne de ces textes a été réalisée sur le site Liminaire, de janvier 2005 à décembre 2006. Il s'agit du journal poétique que j'ai tenu chaque jour durant ces deux années, accompagné de 12 photographies.

Quand j'ai choisi de réunir en début d'année 2010 tous mes sites en un seul en ajoutant grâce à SPIP, certaines fonctionnalités (mots clés, sélection aléatoire d'articles thématiques, mur d'images, mise en page évolutive), il m'a semblé que ce journal des années 2005/2006, cette expérience d'écriture au quotidien, ne devait pas être remis en ligne, mais qu'un travail autour de ces textes, dans le cadre d'une publication pouvait les éclairer d'un jour nouveau. Il m'a donc semblé important de les interroger en diffusant en dehors du site les textes écrits dans ce cadre afin de leur donner une autre dimension, et c'est ce que l'expérience de coopérative d'auteurs pour l'édition numérique Publie.net permet. Au lieu de publier les deux années de ce journal de manière consécutive, j'ai choisi de confronter les textes en diffusant sans date mais de manière chronologique l'ensemble des textes du journal en les juxtaposant les uns aux autres. Et cette superposition provoque d'étonnants résultats et d'enseignements, échos troublants, répétitions temporelles, et quelques décalages imprévus. Une réflexion sur le temps qui est le propre de tout journal.

Plusieurs extraits de l'ouvrage sur Liminaire :

Deux temps, trois mouvements #1 : perfection, ce scintillement Deux temps, trois mouvements #2 : Cache-cache Deux temps, trois mouvements #3 : Au fond de l'inconnu

Bande annonce de l'ouvrage :

Au fil de la lecture, dans le but d'une publication sur Publie.net j'ai noté tout ce qui, dans le texte, décrivait le projet d'écriture du texte, en filigrane :

Ce n'est pas un plaidoyer, c'est un faire-part. Ce n'est pas un viatique, c'est une bouée de sauvetage.

Donner deux, quand il vaut un.

Mon travail, c'est du temps. On dirait ces petits cailloux qui disent le chemin parcouru.

Il y a cependant, dans la contrainte d'une écriture au quotidien, un défi. Faire que ces textes soient des franchissements qui m'emportent où je n'ai pas prévu, là où on ne va pas avec sa raison ni même l'intuition.

Il faut rendre sous forme de mouvement ce qu'on a emprunté, et c'est ainsi qu'on devient peut-être libre.

Quelque chose dans cet assemblage reste volontairement mal recousu, dépareillé. Ce caractère épars colle évidemment à la représentation du monde.

Tout ce que l'on fait pour distraire l'attente, ses chemins de traverses qu'on appelle dédale. C'est cela.

Les histoires, ça raconte des histoires. Le journal, ça raconte le monde. Le journal, c'est pour notre souvenir.

Les écrivains ont toujours perdu du temps. L'étude du monde réel par le voyage, la flânerie qui invente la ville. J'aime cependant que le hasard me porte à la frontière. Continuer dans cette voie. Ne point tant encadrer l'image que cacher ses alentours.

Écrire sans arrêt, toujours et nuit, partout. Mais ce n'est pas une fuite en avant. J'avance à mon rythme. L'impression de foncer, en fait c'est assez troublant. Deux temps, trois mouvements. Au début on ne s'en rend pas compte, toujours dans cette activité débordante, on écrit avec au moins l'impression de laisser des traces derrière soi comme autant de jalons. La vitesse pour devenir visible, pas le contraire. On avance pour apparaître. Faire surface plutôt que Arrêter le temps dans les marges de ce qu'on écrit.

Faire date. On y travaille chaque jour pourtant.

Des codes, des signes, des discours, des symboles sont ainsi convoqués dans une sorte de patchwork où les effets de reprise et de couture sont visibles, avérés : l'ensemble ne fonctionne pas comme un mélange composite, a fortiori comme une dialectique, mais comme un espace de sutures et de cicatrices, de plaies ouvertes pour être immédiatement fermées.

Je cherche des trous. L'image n'est pas la réalité. Patiemment à la manière d'un puzzle, c'est comment cette expérience précoce de la violence et de la cruauté, le temps de déposer ses mots lestés de fatigue. Rien n'est joué, rien n'est illustré.

On cesse alors de voir le monde comme une juxtaposition de choses séparées, et on cherche à relier ce qui est disjoint.

Faire émerger une nouvelle logique par la juxtaposition de matériaux composites. Fragments de textes piochés un peu partout. Procéder par prélèvements, détournements, abstractions successives, c'est se donner une chance d'échapper à la falsification générale.

Au fond de l'inconnu

Pierre Ménard — 2010-07-07T19:28:00Z

Le temps presse et je paresse. Fière allure, dans l'insouciance du rythme la vitesse suffit parfois à combler les vides, les trous. « Au fond de l'inconnu pour trouver du nouveau. » Mais le train soudain ralentit, il poursuit son chemin à son rythme, en roue libre. Sa force d'inertie. Et s'arrête au hasard, ici une gare, sur le quai désert, à l'ombre d'un vieux tilleul. Cette attente paisible forme une parenthèse inattendue et salutaire. Des personnes sur la voie entre Combs-la-Ville et Melun. Je reprends ma respiration. Le temps suspendu. Dans prose, il y a repos.

Je te le dis, tu vas mourir, je te le dis, je te le dis, vient un jour où surgit en elle ce que savent, et ainsi donc sous une lune d'albâtre, jusqu'à ce qu'un cri immense traverse la nuit : « Va au diable avec tes chansons ! » Vient un jour où surgit en elle ce que savent (ou croient savoir) les autres de ce nous. On s'arrange mieux de sa mauvaise conscience que de sa mauvaise réputation. Les mots restent suspendus comme des cristaux dans la nuit glacée et blanche. L'amour se cache par son excès. Dans les films, tu n'as fait que mimer des chanteurs en play-back, aussi épargne-moi ce bruit d'enfer. On s'embarque dans des raisonnements qu'on est obligé de couper court, à cause de leur ridicule, si l'on vient à se réveiller et à s'écouter. Non comme on regarde un fonctionnaire qui discute de questions difficiles. L'effort qu'on se fait est si violent qu'on a l'air froid. Mais comme on regarde quelque chose qui empêche de dormir et dont on ne peut arriver à comprendre la signification. Ce que nous savons de nous-mêmes, ce que notre mémoire en a retenu, est moins décisif qu'on ne pense pour le bonheur de notre vie. Je te le dis.

Auteur fictif, j'ai hésité. J'aurais dû. Pas poète, écrivain non, même si au fond c'est bien de reconnaître son inutilité, pas romancier, ce n'est pas mon genre, artiste, trop vague. Auteur, j'aime bien pour la hauteur justement. Le point de vue. Cet auteur fictif n'est pas choisi au hasard, d'un texte réel à un auteur fictif. La critique ne dit rien de bon tant qu'elle ne se figure pas toute l'indétermination de l'auteur. C'est-à-dire le rapport qu'il a avec son œuvre. Le rapport de l'œuvre à l'auteur est une des choses les plus curieuses. L'œuvre ne permet jamais de remonter au vrai auteur. Mais un auteur fictif. Dixit Valéry. Sous un faux nom se cachent des motivations différentes. Je recommençais. Tout m'était donné, encore une fois.

Le titre, c'est déjà le son. Ce qu'ils disent et comment ils le disent. Les poètes peuvent traiter n'importe quel sujet, dans n'importe quel style. Les poètes doivent utiliser leurs propres textes. L'utilisation d'instruments de musique ou de musique enregistrée est interdite. L'utilisation d'accessoires est interdite. La performance du poète doit reposer sur son texte et sa relation avec le public. Les costumes et déguisements sont interdits. Le poète doit porter les vêtements qu'il porte dans la vie de tous les jours. Un costume se définit par un ensemble ou vêtement ayant pour but de souligner l'effet de la performance du poète. L'organisateur ne sera, par exemple, pas tenu légalement responsable de votre corps nu sur scène. L'inspiration. Un poète a le droit de s'inspirer du travail (mots, textes, paroles) d'un autre et de l'intégrer à son propre travail. En revanche, se contenter de répéter le travail d'un autre est interdit. Et pendant ce temps-là, sur l'autre rive, le commentateur d'un critérium, fait de la poésie. Le théâtre des tensions et des relâchements, des brisures et des éclats. Voix à l'avenant.

Extrait de Deux temps, trois mouvements à paraître sur Publie.net.

Télescopages, discordance des temps. Toutes ces bribes que le désir tente de tisser.

Cache-cache

Pierre Ménard — 2010-05-24T09:54:00Z

Sans but précis, au hasard. Nonchalance tout à coup due, involontairement détournée. Reconnaître quelqu'un dans la rue qui lui ne vous voit pas. Se mettre à le suivre sans arrière-pensée. Juste le souci de ne pas le perdre de vue. Rester à bonne distance, discret. Assez loin pour ne pas être repéré, assez près pour ne pas se laisser distancer. Au bout d'un moment on se rend compte qu'on ne regarde même plus le suivi dans cette poursuite, ce chassé-croisé, ce jeu de cache-cache. Ce qui retient notre attention, c'est le mouvement en réalité. Mais que signifie, ici, réalité ? Rien de plus que : ce qui ne peut pas ne pas paraître tel, dans la limite de mes sens et de ma pensée, de mon corps, du monde qui est le mien. Promenade inédite dans les rues ensoleillées de Paris. La chaleur qui nous a fait d'abord transpirer au moindre effort, l'ombre qui teint les formes, le temps qui vous use lentement. Sans but précis, au hasard.

Tout reste à faire. Avec la chaleur, ce n'était pas évident. Ce qui est positif, c'est d'avoir pris un point. J'espère que ce sera mieux par la suite. Mais il n'y a pas eu de joie. Il a fait très chaud. Il y a eu beaucoup de respect, peut être trop. C'est un résultat très moyen. Il faut plus d'ambitions, mettre toutes les armes de notre côté. Tout le monde veut nous battre. Sachant que la chaleur rendait les choses difficiles. Mais rien n'y a fait. Un évident manque de mobilité. Faut faire avec. Perdre de ne pas jouer. Il nous a manqué de concrétiser pour faire la différence. Tout reste à faire.

Extrait de Deux temps, trois mouvements à paraître sur Publie.net.

Écrire se place entre voler et recevoir.

Mélange de radicalité et d'émotion, de l'intelligible et du sensible.

On cesse alors de voir le monde comme une juxtaposition de choses séparées, et on cherche à relier ce qui est disjoint.

perfection, ce scintillement

Pierre Ménard — 2010-05-12T21:26:00Z

En se retournant sur ce qu'ils aiment pour en prouver le souvenir, pour l'avenir, une politesse de saison. Je souris dans le vide. En un certain ordre de l'air passe, sous mon parapluie, isolé des autres et de la pluie, les gouttes applaudissent au spectacle de la rue, contre les nostalgie de moi-même. C'est merveilleux je t'aime. Et en vérité davantage encore. Du vide passe, du jour, à travers, avant mademoiselle nue. A la lettre comme au pied. La main glisse et le pied laisse sa trace vague sur la feuille humide. Je tangue sous le regard amusé des passants que je m'invente. Disparition s'écrit avec un e muet. Dans un film que je n'ai pas vu. Plus le temps passe plus je trouve le quotidien fascinant. C'est l'idée d'une perfection, ce scintillement. Un point de départ.

Langue, tu as traduit ce passage presque mot à mot. L'obstacle est la chance. Je comble les trous par la logique, relier les points entre eux, par les répétitions. Ces associations texte, son, image, sont potentiellement une combinaison, une production de temps, comme le cinéma et la musique produisent du temps, qui en fait un champ spécifique. Une part de son rapport au monde, c'est un champ poétique comme un autre. Plaçons ici de la langue. Non pas : faire à partir de son incapacité mais d'elle, chose qui ne sera plus, mais pas moins qu'elle, un exemple de l'incapacité. Il s'agit moins de créer sa forme que de creuser dans sa forme le manque de sa forme, et d'évacuer le moi comme une espèce retorse. Quand le vieux meurt et que le neuf hésite à naître. Cet instant-là de léger flottement. Sifflement à gauche aujourd'hui plus fort que celui du frigo qui tourne à plein régime depuis quinze jours à droite. La bille glisse silencieuse, je n'entends que les points. On ne s'engage pas en précision pour retomber dans l'approximation.

Extrait de Deux temps, trois mouvements à paraître sur Publie.net.

L'ensemble ne fonctionne pas comme un mélange composite, a fortiori comme une dialectique, mais comme un espace de sutures et de cicatrices, de plaies ouvertes pour être immédiatement fermées.